27.4.12

Who is who? - Dinner etiquette by Sonia Rentsch

Al igual que todas las personas los diseñadores también tienen ciertos aspectos de su personalidad que son inequívocos y Sonia Rentsch ha sabido captarlos en una serie de divertidas fotografías cuya base son diferentes utensilios de cubertería y vajilla.
¿Seríais capaces de adivinar a que diseñadores representan estas dos fotografías? Fácil, ¿Verdad?

As every person in the world designers have also some aspects of their personality which are unmistakable and Sonia Rentsch has captured them in a series of funny photographs whose pillars are cutlery and dinner service utensils.
Are you capable to guess which two designers represent these photographs? Easy, isn’t it?

26.4.12

"Go create" - Superga Spring/Summer 2012 campaign by Alexa Chung

Fotografiada por el genio Guy Aroch, la modelo, presentadora y socialité británica Alexa Chung ha puesto el toque distintivo a la nueva campaña Primavera/Verano 2012 de la firma italiana Superga, una marca que triunfó en la década de los 90 y que está viviendo un renacer gracias en gran parte a que it girls como Sienna Miller, las gemelas Olsen y la propia Alexa las han clasificado como básicos de armario.

El primer modelo en ser fabricado fue el Classic Superga 2750 Heritage que pronto cumplirá ¡100 años!
Desde entonces varios modelos y una amplia gama de colores han sido añadidos al catálogo de la marca de entre los cuales yo ya he echado un ojo a un par de ellos.

Mis favoritos son el modelo 2750 Classic en azul cielo y el 2750 en gris, ¿Y los vuestros?
Photographed by the genius Guy Aroch, the model, tv presenter and British socialité Alexa Chung has put the distinctive sign to the Spring/Summer 2012 campaign of the Italian brand Superga, a brand which was really successful in the 90’s and which is living a reborn thanks to it girls like Sienna Miller, the Olsen twins and Alexa herself has classified their sneakers as something essential which should be in every wardrobe.

The first exemplary in been manufactured was the Classic Superga 2750 Heritage which will be 100 years old soon!
From that moment up to now some other designs and a wide color range have been added to the catalogue of the brand, among them there is a couple which have attracted my attention.

My favorites are the 2750 Classic in light blue and the 2750 in grey, and which are yours?

25.4.12

Sabine Pieper and her incredible taste for drawing


Siempre que alguien me pregunta “¿Y a ti qué es lo que te gusta de la moda?” respondo lo mismo “Que la moda no tiene límites, sí en sentido estricto pero no como inspiración” y con inspiración me refiero precisamente a lo que veis en este post, a ilustraciones, libros e incluso música, la moda como muchos otros factores generan una serie de reacciones que tras un proceso de realización configuran preciosidades como las de Sabine Pieper, una fotógrafa y dibujante freelance que vive en Berlín y colabora mensualmente con Elle girl ilustrando la columna Mademoiselle Confession.

Más sobre Sabine Pieper y su trabajo aquí.

Every time someone asks me “And what do you like about fashion?” I always answer the same “Fashion has no limits, well it has in the strict sense of the word but not as inspiration”, and with inspiration I refer to what you can see in this post, to illustrations, books and even music, fashion as some other factors it generates a series of reactions that after a realization process they configure marvels like these ones by Sabine Pieper, a photographer and freelance illustrator who lives in Berlin and collaborates with Elle girl illustrating the Mademoiselle Confession column monthly.

More about Sabine Pieper and her work here.

24.4.12

The first fashion Instagram photoshoot ever by Nick Knight

Filtros, marcos y efectos a un par de clicks y la instantánea publicación de las fotografías es lo que han hecho de Instagram una de las aplicaciones más famosas entre los usuarios de iPhone y Android, así como iPads y algunos iPod.

Rapidez, sencillez y belleza son algunas de las características esenciales de esta app a la que aún quedan por sacar muchas chispas y si no observad las fotografías de este post, todas y cada una de ellas han sido tomadas en el estudio del fotógrafo británico Nick Knight y modificadas y publicadas en Instagram.

El propio Nick Knight ha comentado “está inspirado en los memes de Internet, los GIF de animales y en el gusto de la excesiva elegancia de las colecciones Otoño/Invierno 2012” – Esperemos que este shoot sea el primero de muchos del estilo.
Filters, frames and effects at a couple of clicks and the immediate publishing of the photographs is what has made Instagram one of the most famous apps among the iPhone and Android users, so as iPads and some iPods users too.

Speed, simplicity and beauty are some of the essential characteristics of this app which has already many sparks to fly and if you don’t believe me look at the photographs of this post, all of them have been shot in the studio of the British photographer Nick Knight and they have been modified with Instagram and then published on it.

Nick Knight himself has commented “It’s inspired by Internet memes, animal GIFs and Fall/Winter 2012s’ taste for blown-up overdressing” – I wish this is just the first shoot of many of this type!


Fotógrafo/Photographer: Nick Knight
Modelo/Model: Cara Delevigne

23.4.12

The Kawasaki way

¿Qué me diríais si para comenzar la semana hacemos un brainstorming? ¿Y si la palabra con la que tenéis que relacionar las ideas es “Kawasaki”?

Creo que al igual que yo hace unos días a la mayoría de vosotros os recordarían a cosas relacionadas con el motor, sin embargo Kawasaki es algo más, es un calzado que aunque se nos presente bajo un nombre japonés es de origen danés y cuyos inicios están relacionados con las pistas de bádminton.
Además gracias a su versatilidad y materiales de gran calidad, las deportivas que fueron un hit en los 70 han vuelto para quedarse en una época en la que lo vintage y lo retro están más de moda que nunca.

Si queréis ver más sobre Kawasaki o conocer su nueva colección Primavera/Verano 2012 no dudéis en visitar su página web.
What would you say if to start the week I suggest you a brainstorming? And if the word with you have to relate ideas is “Kawasaki”?

I think that it would remind you things connected to engines, the same that happened to me some days ago, nonetheless Kawasaki is something more, is a shoe type which although being Japanese-named has Danish origins and its beginnings are related to badminton courts.
Furthermore thanks to their versatility and good quality materials, the sneakers who were a hit in the 70s have come back and they have in mind to stay for a long time in a time period in which vintage and retro are more fashionable than ever.

If you want to see more about Kawasaki or know their new Spring/Summer 2012 collection don’t doubt to visit their web.

22.4.12

La Parisina: Guía de estilo de Ines de la Fressange

“No es necesario haber nacido en París para tener el estilo de una parisina” así comienza “La Parisina. Guía de estilo de Ines de la Fressange”, libro que tras convertirse en un Best seller en Francia ahora podemos disfrutar en castellano.

Ines de la Fressange ex-modelo y diseñadora francesa e icono inequívoco del effortless chic parisino que tan sencillo parece de emular y que tanto cuesta conseguir, ha aunado fuerzas con Sophie Gachet periodista de moda de la revista Elle Francia, para llevar a cabo esta entretenida guía sobre cómo lograr el característico je ne sais quoi francés.

Fotos y consejos de la que fue musa de Karl Lagerfeld durante más de una década así como ilustraciones realizadas por ella misma hacen de La Parisina un libro fresco y dinámico del que se pueden extraer además de pequeñas recomendaciones de estilo, direcciones muy útiles a la hora de visitar la capital francesa.
“It is not necessary to be born in Paris to have the Parisian style” starts the “Parisian Chic. A style guide by Ines de la Fressange”, book that after being named as Best seller in France now we can enjoy in Spanish.

Ines de la Fressange French ex-model and designer and unequivocal icon of the Parisian effortless chic which seems really easy to emulate but it is really hard to reach, has join forces with Sophie Gachet fashion reporter of Elle France, to make this entertaining guide of how to attain the characteristic French je ne sais quoi.

Photographs and tips by the woman who was muse of Karl Largerfeld during more than a decade so as illustrations drawn by herself make Parisian Chic a fresh and dynamic book from which can be extracted style advices and useful addresses of the French capital.


Want to look as fresh and stylish as I do? Read the book!

20.4.12

Model-morphosis: Models transformations for fashion shows


Ming Xi at Rick Owens

Frida Gustavsson at Jean Paul Gaultier
Se puede decir que estamos casi acostumbrados a fashion shows con estrambóticas puestas en escena que requieren atrezzos tan desorbitados como el iceberg de 240 toneladas que Karl Lagerfeld instaló en el Grand Palais allá por Marzo de 2010, o tomando un ejemplo más cercano, la lluvia artificial bajo la cual Burberry Prorsum brilló este pasado Febrero, pero ahí no acaba todo, ¿Qué me decís de las infinitas trenzas que las modelos lucieron en la presentación de la colección Plato’s Atlantis de Alexander McQueen? ¿Y de las cejas de colores que propuso Balenciaga en su colección Otoño/Invierno 2010-2011?

It could be said that we are almost used to see fashion shows with outlandish staging which requires such exorbitant atrezzos as the iceberg of 240 tones Karl Lagerfeld placed in el Grand Palais in March 2010, or taking a closer example, the artificial rain under which Burberry Prorsum shone this last February, but that is not the end, what about the infinite braids models show off in Plato’s Atlantis show by Alexander McQueen? And about the colored eyebrows Balenciaga purposed in its Autumn/Winter 2010-2011 collection?

19.4.12

Recycling seen through Hermès lens - Petit h

Pascale Mussard es una de las representantes de la sexta generación de la familia Hermès, la misma que hace un tiempo consiguió colocar su discreta “H” entre miles de logos y que a día de hoy se resiste a ser absorbida por el grupo LVMH.

Tras pasar por casi todos los departamentos de la firma, en 2009 Pascale consiguió una de sus metas, reutilizar los restos de material que a simple vista parecían inútiles y que de no haber sido por Petit h habrían sido destruidos.
Pero lejos de ser un proyecto que aboga por la sostenibilidad, Petit h es una máquina de creación, un laboratorio donde las ideas fluyen a velocidades inimaginables hasta el punto de crear un reloj de cuco que relincha a partir de un Kelly con un agujero en la parte frontal.

Y en palabras de la propia Pascale Mussard “Petit h es la perfección de lo imperfecto, la capacidad de ver un objeto de forma transversal. Eso sí, lo que hacemos siempre tiene que ser excelente en términos de calidad y también funcional, ha de tener significado.”
Pascale Mussard is one of the representatives of the sixth generation of the Hermès family, the same one which some time ago achieved to place their discreet “H” among thousands of logos and which nowadays resists to be absorbed by LVMH.

After passing by almost all the departments of the brand, in 2009 Pascale achieved one of her goals, reusing material remains which in a first sight seemed to be useless and if it wasn’t because of the Petit h, they would have been destroyed.
But far from being a project which advocates for sustainability, Petit h is a creation machine, a laboratory where ideas flow at unimaginable speed up to the point of creating a cuckoo clock that neighs based in a Kelly which had a hole in its front part.

And in the words of Pascale Mussard “Petit h is the perfection of the imperfect, the capacity of seeing an object in a transversal way. But what we do is always excellent in quality terms, and it is functional, it must have some meaning.”



This is the promotional video by Mary Clerté and Edouard Bertrand, amazing isn't it?

18.4.12

Two girls kissing in the Urban Outfitters catalogue sparks off controversy

A estas alturas a muy pocos tiene que extrañar que una fotografía o vídeo desate la polémica dado su alto e inapropiado contenido sexual, no obstante la secuencia de nuevos anuncios y campañas que siguen esta línea está creciendo exponencialmente, hecho que corrobora lo que todos sabemos que la provocación vende, la controversia vende, el sexo vende, en definitiva: lo prohibido vende.

A principios de 2011 una editorial de Vogue París generó un espinoso debate dado que las modelos que aparecían en ella apenas tenían diez años de edad y sin embargo daban vida a pequeñas mujercitas, más tarde llegó Calvin Klein y su “Fuck” a modo de mensaje subliminal, American Apparel jugó sus bazas con una polémica campaña cuya intención era promocionar su colección de zapatos Otoño/Invierno 2011-2012, la blogger Eleonora Carisi fue captada por Mr.Newton haciendo un uso extremo de las transparencias… y así podríamos seguir enumerando distintos sucesos, grupo al que ahora puede añadirse el protagonizado por Urban Outfitters y la fotografía que veis en este post que según la organización One Million Moms es “ofensiva e inapropiada” dado que esta cadena de tiendas está principalmente dirigida al público joven.

¿Creéis que realmente hechos como este benefician a las marcas y/o medios que los iean?

Nowadays mot many people would be shocked if someone tell them a photograp or a video has sparked off controversy given the inappropriate sexual content they have, nonetheless the series of new advertisements and campaigns that follow this style is growing exponentially, fact that corroborates something all of us already know that provocation sells, controversy sells, sex sells, definitely: everything that is prohibited sells.

At the beginning of 2011 a editorial featured in Vogue Paris generated a thorny debate because the models which appeared in it they hardly were ten years old and they were shot as if they were adults, later Calvin Klein and its ‘Fuck’ word as subliminal message entered the fray, American Apparel played their cards with a polemic campaign in which they tried to promote the Autumn/Winter 2011-2012 shoe collection, the blogger Eleonora Carisi was photographed by Mr.Newton taking the transparencies trend to the exteme… we can continue enumerating different events, group to which can be added the one starred by Urban Outfitters and the photograph you can see in this post which as One Million Moms organization says is ‘offensive and inappropriate’ because this chain store is mainly for young people.

Do you really think that facts like this one benefit the brands and/or media which devise them?

17.4.12

Paul McCartney's 'My Valentine' starring Natalie Portman and Johnny Depp


Una canción: My Valentine
Un mito: Paul McCartney
Dos grandes estrellas: Natalie Portman y Johnny Depp
Tres vídeos

Mucho se ha hablado sobre una posible película protagonizada por Johnny Depp y Natalie Portman, sin embargo aún no ha habido director que les haya juntado en la gran pantalla, vacío que hábilmente ha sabido identificar y llenar la hija del ex Beatle Paul McCartney, la diseñadora Stella McCartney, quién propuso a su padre que estos dos actores pusiesen imagen y sobre todo sentimiento a su nuevo videoclip ‘My Valentine’.
¿El resultado? Admirable, y no podía ser menos ya que Wally Pfister ganador de un Oscar por Origen ha sido el encargado de la fotografía de los tres videoclips.

Un consejo, reproducidlos dos veces una con sonido y otra sin él y veréis lo que con unos simples gestos consiguen transmitir ambos actores.

One song: My Valentine
A myth: Paul McCartney
Two big stars: Natalie Portman and Johnny Depp
Three videos

Much has been said about a possible film starring Johnny Depp and Natalie Portman, nonetheless there has been no director yet who has put them together on the big screen, emptiness which has been cleverly identified and filled by the daughter of the ex Beatle, the designer Stella McCartney, who suggested her father the idea of pairing them up so they could display feeling of ‘My Valentine’ through their images.
How has been the result? Admirable, and it couldn’t be less because Wally Pfister Oscar winner because of Origen has been the person in charge of the photography of the three videoclips.

One advice, play the videoclips twice, one of them with music and the other one without sound so you could be able to see the power of gesture these two actors have.

16.4.12

Coachella music festival 2012 - Street style


Hanne Gabi Odiele and Kasia Struss
Emma Watson

Zanna Roberts Rassi

Lily Collins

Harley Viera-Newton

Kate Bosworth

Dree Hemingway
Kasabian, Noel Gallagher, Kaiser Chiefs, Justice, The Vaccines, Radiohead, Arctic Monkeys… y entre todos esos grupos muchas celebrities disfrutando de Coachella, ¡Quién pudiera ir algún día!

Kasabian, Noel Gallagher, Kaiser Chiefs, Justice, The Vaccines, Radiohead, Arctic Monkeys… and among all these bands many celebrities enjoying Coachella, who could be there someday!

Most of these photographs have been shot by Mr.Newton for Harper's Bazaar.com.

15.4.12

Read, memorize and never forget these words


De vez en cuando todos necesitamos leer citas como esta, ¡Disfrutad del domingo!
Sometimes we all need to read quotes like this, enjoy Sunday!

13.4.12

Jean Paul Gaultier for Diet Coke - Stripes by day, corset by night

Hace unas semanas Diet Coke anunció que Jean Paul Gaultier era el diseñador que se encargaría de plasmar su sello en las botellas de la famosa bebida siguiendo el legado de Karl Lagerfeld, y apenas un mes después aquí están las imágenes de la nueva campaña y el anuncio oficial de la misma.

Tres botellas forman la colección firmada por este diseñador francés aunque de momento solo dos de ellas – Day & Night – están a la venta, y la tercera estará disponible a partir de verano.

Rayas azules sobre un fondo blanco, marca inconfundible de Jean Paul Gaultier, dan vida a ‘Day’ mientras que el conocidísimo corsé de copas de cono lo hacen con la botella ‘Night’; Cuerpo masculino y femenino, dos estilos y dos botellas diferentes, ¿La tercera en discordia? ‘Tattoo’ que podéis ver en el video al final del post.

Y ahora una pregunta final ¿Conseguís adivinar quienes son las modelos que se esconden tras las fotografías del diseñador?
Some weeks ago Diet Coke anounced Jean Paul Gaultier was the chosen designer who would be in charge of giving expression to the bottles of the famous drink following the legacy of Karl Lagerfeld, and barely a month later here there are the images and the official advertisement of the new campaign.

Three bottles are part of the collection signed by this French designer although for the time being just two of them – Day & Night – are be on sale, and the third one will be available in summer.

Blue stripes on a white background, unmistakable hallmark of Jean Paul Gaultier, bring to life ‘Day’ while the famous cone bra corset do the same with the other bottle ‘Night’; Masculine and feminine bodies, two styles and two different bottles, which is the third in the group? ‘Tattoo’ which you can see in the video placed at the end of the post.

And now I have a final question for you, can you recognize who are the models which are hidden behind the photographs of the designer?

This is the behind the scenes video - which I find funnier than the ad itself -. This is the official one.

12.4.12

Josh Goot S/S 2012


More Josh Goot S/S 2012 photographs here
Una vez dijo Oscar Wilde que moda era una forma de fealdad tan intolerable que cada seis meses tenía que ser renovada, y así es, cada seis meses las Semanas de la Moda se suceden a una velocidad casi vertiginosa y digerir todas las propuestas de los diferentes diseñadores se convierte en una misión de alto riesgo, por no decir imposible.

Es por ello que aunque tarde, he decidido publicar hoy la colección Primavera/Verano 2012 de Josh Goot, diseñador australiano que destaca por las modernas siluetas de sus diseños así como por sus vestidos body-con.

Talento aclamado internacionalmente, Josh Goot ha decidido seguir fiel a su estilo llevando a su terreno tendencias como los estampados florales o los tail hems que entremezclados con colores estridentes como el naranja o el amarillo hacen de esta colección una de mis favoritas de la temporada actual.
Once Oscar Wilde said that fashion was a form of ugliness so intolerable that it must be altered every six months, and so it is, every six months Fashion Weeks follow one another in a vertiginous speed and assimilating all the purposes of the different designers is turned into a high risk mission, or sometimes into an impossible mission.

It is because of that why although late today I have decided to publish the Spring/Summer 2012 Josh Goot collection, Australian designer who is set apart from the rest thanks to the modern silhouette of his designs so as to his body-con dresses.

Internationally acclaimed talent, Josh Goot true to his style has decided to bring to his field trends like floral prints or tail hems which mixed with garish colors like orange or yellow made this collection one of my favorite of the actual season.

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